有太多的影评给《功夫熊猫》作了深刻的评价，我的这篇文章就不再讨论电影情节、电影内含方面的话题。如今要说的是一个文化层次的反思。
　　谁都承认中国有着五千年的文化，但是这么深厚的文化究竟代表着什么却各有各的意见。有人说中国之所以在几千年里一直走在世界的前面，正是由于这灿烂文化的照耀；也有人说中国之所以在最近的几百年里落后挨打，正是由于背负着沉重的文化负担。
　　其实我倒觉得，文化就是文化，既不会直接造成一个国家的强盛，也不会直接拖累国家和民族的发展。以前用枪炮说话的时代如此，现在用金融说话的时代同样如此。
　　我们有很多人在面对自己的落后时，纷纷把罪责指自己背负的传统文化，认为这是拖累民族自强、国家富强的沉重包袱。于是他们学着批判、学着放弃。可是，当我们否认了自己的东西去大模大样学习、借鉴、赶超西方时，西方却将中国文化“为我所用”。中华饮食、中医、儒家思想等等被我们批判得一无是处的东西，纷纷在海外花开结果。电影只是其中的一个表现，但也已经足以说明这个问题。
　　为什么同样的东西在不同的人手里会有不同的结果，关键看怎么应用了。全盘继承肯定负担沉重，全盘否定却会把生活和思想架空。这样的道理说起来挺简单，但是做起来却很难。中国的文化工作者们通常会从政治上考虑取舍，或者将标准简化为对眼前有利的才是好的、对仕途有利的才是要保存的。而更长远的社会意义，没有谁愿意去思考。
　　回到电影这个领域，我们已经多年没看到展示中国传统的电影作品了。回想起来，只有好多年前的“西部片”系列和香港的“黄飞鸿”系列电影。最近这么多年的电影作品，中国味变得荡然无存。也许这不能怪电影工作者，也不能怪文化工作者。因为整个中国社会已经被西方的价格体系冲击得体无完肤。可是，当我们国产的电影全是西方元素的时候，西方人却做了一部《功夫熊猫》来“反攻大陆”。
　　《功夫熊猫》无论亭台楼阁还是山水树木，无论服装道具还是场景设计，无论中医针灸还是餐饮美食，甚至对至高禅宗的领会无一不饱含着中国元素。而这样一部电影，无论在北美还是中国都掀起了票房高潮。我相信票房号召力足以说明问题，那么，这么多的元素，在中国的文化工作者手里为什么没能发挥作用，反而当成垃圾抛弃呢？
　　就在看完这部电影后的两小时，我被一位大学生拦住去路。他要求我配合他的一项暑期作业——参与一项针对文化遗产的调查。我拿过他的调查问卷，认真看了一遍并作了解答。有一个问题问我，当下有好多地方戏曲、民间艺术面临着后继无人的尴尬，你认为有什么好的建议。我写下了这样几个字：继承与变革并存，加入新鲜的元素，吸引新人的关注。——因为我知道，中国的地方戏有99%面临着灭绝的危险，但是京剧、越剧和黄梅戏却有着不错的生命力。因为它们都曾经过自我革新，不再纯粹守着老祖宗留下的那一套。